作文音乐真让我着迷,以音乐为主题的作文
这几天，不少人都在朋友圈分享自己的“音乐灵魂”年龄。虽然在精准度上或可商榷，但过去一年里自己醉心于怎样的音乐，却大抵能反映一个人的精神情绪状态。2021年，我听过最多的是巴赫的《小步舞曲》，总共151次。其实自己并不懂平衡律的真意，与这支曲子也全然是感性的相遇。可不知为何，每次写稿时放它，情绪便如踏入平原般和缓起来，很快就能进入平稳的写作状态。
视觉中国供图
这让我想起了威尔·杜兰特写的《哲学的故事》。作为一部哲学史著作，它每次都不会直奔主题，而是拉着读者先围绕哲学家们的生平兜一圈。那里，会有令人捧腹的“神逻辑”，有一些人直面生活时的笨拙不适，也有命运开的或大或小的玩笑。甚至，在讲尼采时，还特意指出他对音乐的痴迷：“没有音乐，生活就是残缺的。”
那么，这些轶事只是闲笔吗？为什么要讲一些看似无关痛痒的“八卦”？对此，劳伦斯在迷醉指南中的一句反问意味深长：这些生活细节，真的和音乐本身无关吗？
而这正是这本小书的主题，它并不是让我们从中汲取什么人生智慧，也没有试图让我们读懂什么是赋格、康塔塔、咏叹调，而是告诉读者：作曲家们也是普通人，面对生命中的喜怒哀乐，他们也会经历情绪的潮涨潮落，会面临人生岔路口的艰难抉择。只是，音乐家们可以充分感知当下的情绪，然后通过自己的艺术语言转译出来。音乐的抚慰作用，不是通过对情感的麻痹，而是引导我们卸下一道道盔甲，卸下过于受束缚的智识规训，去感性地打开自己的触角，去直面柔软的内心。
“要信任你的中年危机，它有话想告诉你。”不同于琐碎、直观的欢乐，某种意义上，夏布里埃的人生之乐是由自己争取来的。直到他选择突破世俗顾虑、遵从内心声音的那一刻，快乐才成为他音乐生命中永恒的主题。了解这段故事，我们才能真正理解，这位作曲家为何要执着地用自己的创作告诉世人：喜剧绝不只是用来点缀的甜点，快乐是多么价值连城。
迷醉指南中，音乐精灵莫扎特的故事被恰到好处地放入“自由与释放”一章。我对莫扎特音乐的最初印象只有四个字：宛若天成。后来才知道，这些看似随性自然的曲调背后，往往潜藏着极为复杂而精密的音乐规律。
一位乐评人曾分析，莫扎特常常能将两个看似风马牛不相及的段落衔接地无比丝滑，这其中作为过渡的“过门”功不可没。若从技术的角度将关键音符铺排开来，就会发现：它们循序渐进，颇有一种建筑学的美感。作为一名业余听众，我无法察觉这些机理上的精妙，只是多次聆听后，笔下文章的过渡段落慢慢舒缓起来，转折处过于生硬、僵化的老毛病算是找到了良药。
